Тема памяти в послевоенном искусстве: различия между версиями

Материал из SurWiki
Перейти к навигации Перейти к поиску
Строка 35: Строка 35:
 
В 60 – 70-е гг. прошедшая война продолжает волновать как людей старшего поколения, так и молодёжь, тех, кто не принимал в ней участие, а в иных случаях ещё тогда и не родился. Но знаменательно то, что и те и другие изображают войну прежде всего как величайшую трагедию человечества. В 1966 – 1968 гг. В Попков создаёт триптих «Ой, как всех мужей побрали на войну» («Воспоминание. Вдовы», «Одна», «Северная песня»), который стал живописным памятником всем вдовам, старым и молодым, не дождавшимся прихода своих мужей с полей сражения.
 
В 60 – 70-е гг. прошедшая война продолжает волновать как людей старшего поколения, так и молодёжь, тех, кто не принимал в ней участие, а в иных случаях ещё тогда и не родился. Но знаменательно то, что и те и другие изображают войну прежде всего как величайшую трагедию человечества. В 1966 – 1968 гг. В Попков создаёт триптих «Ой, как всех мужей побрали на войну» («Воспоминание. Вдовы», «Одна», «Северная песня»), который стал живописным памятником всем вдовам, старым и молодым, не дождавшимся прихода своих мужей с полей сражения.
  
# '''Тема войны в послевоенном кинематографе.'''
+
* '''Тема войны в послевоенном кинематографе.'''
 
Советское  кино долгое время развивалось под эгидой военной темы. Ее трактовка менялась вместе со сменой политического климата в стране и поколений самих кинематографистов. Режиссеры старшего поколения раскрывали тему войны чаще всего в жанре героико-биографического фильма, который соединял в себе приключенческий сюжет с чертами психологической драмы, мелодрамы и агитплаката.
 
Советское  кино долгое время развивалось под эгидой военной темы. Ее трактовка менялась вместе со сменой политического климата в стране и поколений самих кинематографистов. Режиссеры старшего поколения раскрывали тему войны чаще всего в жанре героико-биографического фильма, который соединял в себе приключенческий сюжет с чертами психологической драмы, мелодрамы и агитплаката.
 
Другую (вторую) волну фильмов про войну создали «дети войны». Их трактовка темы была иной – лирико-романтической, светло-ностальгической. Поколение «шестидесятников», выпускников института кинематографии в Москве, сразу же после короткометражных дебютов создало свои лучшие фильмы, проникнутые особыми воспоминаниями про военное детство.
 
Другую (вторую) волну фильмов про войну создали «дети войны». Их трактовка темы была иной – лирико-романтической, светло-ностальгической. Поколение «шестидесятников», выпускников института кинематографии в Москве, сразу же после короткометражных дебютов создало свои лучшие фильмы, проникнутые особыми воспоминаниями про военное детство.

Версия 09:11, 26 марта 2010

Цель: проследить роль искусства (литературы, живописи, кинематографа, музыки)послевоенного времени в формировании человека-гражданина, человека-патриота, в развитии интереса к истории родной страны.

Содержание.

  1. Введение. Искусство военных лет.
  2. Послевоенное искусство.
  • Тема памяти в послевоенной литературе.
  • Военная тема в изобразительном искусстве послевоенных лет.
  • Тема войны в послевоенном кинематографе.
  • Тема памяти в музыкальном (песенном) творчестве.

3. Заключение.


  1. Введение. Искусство военных лет.

Великая Отечественная война – одна из самых ярких и трагичных страниц в истории России. Война, ставшая величайшим испытанием для советского народа, пробудила в людях лучшие качества. Подъем патриотических чувств, вызванный войной, стал мощным стимулом к творчеству. Художники, поэты, композиторы не могли оставаться в стороне, когда весь народ встал на защиту Отечества. Литература с первых дней войны стала важнейшим идейным и духовным оружием в борьбе с врагом. Многие писатели в качестве военных корреспондентов отправились на фронт (К. М. Симонов, А. А. Фадеев). Многие погибли (А. П. Гайдар, Е. П. Петров). Советский татарский поэт М. Джалиль был ранен, погиб в плену. Бурный взлет переживает лирика. Большой отклик среди фронтовиков имели стихотворения Константина Михайловича Симонова («Жди меня»). Огромную популярность приобрел Василий Теркин – герой поэмы Александра Трифоновича Твардовского, простой боец, заводила и балагур. Многие стихи были положены на музыку и стали песнями (например, «Землянка» А. А. Суркова). На передовую выезжали театрально-концертные бригады. Не бездействовал и кинематограф, выпускались документальные и художественные фильмы, которые поддерживали боевой дух людей и укрепляли веру в победу над врагом («Секретарь райкома» реж. И. А. Пырьев, «Нашествие» реж. А. М. Роом, «Два бойца» реж. Л. Д. Луков и др.). Художники создавали плакаты. В самом начале войны появился плакат И. М. Тоидзе «Родина-мать зовет!». Много работали в жанре плаката Кукрыниксы (М. В. Куприянов, П. Н. Крылов, Н. А. Соколов). Возрождаются традиции «Окон РОСТА», которые теперь именуются «Окна ТАСС». Военная тема нашла выражение в станковых произведениях А. А. Дейнеки «Оборона Севастополя» (1942), А. А. Пластова «Фашист пролетел» (1942), С. В. Герасимова «Мать партизана» (1943). В блокадном Ленинграде Д. Д. Шостаковича написал героическою Седьмую симфонию.

2. Послевоенное искусство.

  • Тема памяти в послевоенной литературе.

В послевоенное время для литераторов ведущей темой была прошедшая война. В 1946 году Борисом Николаевичем Полевым была создана «Повесть о настоящем человеке», в основу которой были положены реальные события: подвиг Героя Советского Союза летчика А. П. Маресьева, который был ранен, лишился ног, но продолжал летать. В чертах главного персонажа произведения летчика Мересьева нашел выражение образ советского положительного героя. Эта повесть – одно из лучших произведений «воспитывающей» литературы соцреализма. Великая Отечественная война отражена в русской литературе XX века глубоко и всесторонне, во всех своих проявлениях: армия и тыл, партизанское движение и подполье, трагическое начало войны, отдельные битвы, героизм и предательство, величие и драматизм Победы. Авторы военной прозы, как правило, фронтовики, в своих произведениях они опираются на реальные события, на свой собственный фронтовой опыт. В книгах о войне писателей-фронтовиков В. К. Кондратьева, В. О. Богомолова, К. Д. Воробьева, В. П. Астафьева, Г. Я. Бакланова, В. В. Быкова, Б. Л. Васильева, Ю. В. Бондарева, В. П. Некрасова, Е. И. Носова, Э. Г. Казакевича, М. А. Шолохова главной линией проходит солдатская дружба, фронтовое товарищество, тяжесть походной жизни, дезертирство и геройство. Писателей, прошедших войну, не оставляла в покое память о трагедии народа, тревожили воспоминания о погибших родственниках, друзьях, просто сослуживцах. Душевные раны, нанесённые войной, невозможно залечить. Тема Великой Отечественной войны занимает важное место в творчестве белорусского писателя-фронтовика Василя Быкова. Честь, совесть, человеческое достоинство, верность своему долгу — именно эти проблемы затрагиваются писателем. Но все-таки главной темой творчества Быкова остается, безусловно, тема героизма. Причем писателя интересует не столько его внешнее проявление, сколько то, каким путем человек приходит к подвигу, к самопожертвованию, почему, во имя чего совершает героический поступок. Характерной особенностью военных повестей Быкова является то, что в центре изображения оказывается человек в экстремальной ситуации, когда полностью может раскрыться характер человека. Герой повести «Сотников» должен немедленно сделать выбор: героическая смерть или позорная жизнь предателя. Произведения В. Быкова о Великой Отечественной войне подтверждают мысль: хороший человек на войне становится лучше, плохой - хуже. Роман «Горячий снег» (1970) - одно из наиболее ярких и значительных произведений Ю. Бондарева. В этом романе, как и в других произведениях писателя, тема массового героизма советского народа в дни самых жестоких испытаний получила в "Горячем снеге" наиболее полное воплощение. Автор рассказывает о последних днях Сталинградской битвы, о людях, вставших насмерть на пути фашистов. По возрасту принадлежит к поэтам фронтового поколения Булат Окуджава. Тема войны - одна из главных в его творчестве. «Грустью и иронией, т. е. моей творческой зрелостью, я обязан главным образом войне. На войне я рассердился на жестокость судьбы, незаслуженно похитившей близких мне людей, но вместе с тем научился великому чувству прощения и понимания... Война все время со мной: попал на нее в молодое, самое восприимчивое время, и она вошла в меня очень глубоко» Поэт изображает войну через призму восприятия и переживания «школяра» - мальчика 30-40-х гг., вчерашнего школьника, мечтающего о героических подвигах и славе, а попавшего в самое пекло войны, хлебнувшего окопных будней, суровой армейской службы. В автобиографической повести «Будь здоров, школяр!» (1960-1961) Окуджава раскрывает сложный внутренний мир героя, его переживания, страх смерти, боли, слезы, ненависть к войне, трудный путь становления молодой души. В основе повести, а затем и киносценария «Женя, Женечка и "Катюша» (1967, совместно с В. Мотылем) лежит тема взросления героя на войне.

  • Военная тема в изобразительном искусстве послевоенных лет.

Тема войны, тема нравственного и физического испытания советских людей, из которого они вышли победителями, и в послевоенные годы остаётся одной из самых актуальных. Но теперь она часто даётся в «бытовом ключе, как в написанном в реалистических традициях полотне Ю. Непринцева «Отдых после боя» («Василий Тёркин», 1951), как в «Возвращении» (1945 – 1947) украинского живописца В.Н.Костецкого или в картине А. И. Лактионова «Письмо с фронта» (1947). Развитие живописи и скульптуры по-прежнему определяет соцреализм. Ю. Непринцев живописными средствами добивался такой же живописности образа, его «обыкновенности», какую сумел создать А.Т.Твардовский. Твардовский и вслед за ним Непринцев увековечили своими произведениями, каждый своими средствами, память о таких вот необыкновенных парнях, которые победили в войне. В послевоенные годы художник написал ряд картин, посвященных героической борьбе советского народа против фашистской Германии: «Последняя граната» (1948), «Лиза Чайкина» (1949), «Отдых после боя» (1951), «Рассказ об отце»(1955). За картину «Отдых после боя» художнику была вручена Сталинская премия первой степени (1952), это полотно принесло художнику поистине всемирную известность. Особенностью картин Непринцева и Лактионова является то, что в каждой из них война представлена не батальными, а бытовыми сценами. Художникам удалось передать атмосферу военного времени. Полотна Гелия Михайловича Коржева «Проводы», «Мать», «Заслон», «Старые раны» посвящены достоинству и духовной стойкости народа, терпению простых людей. Уже раннее его полотно «В дни войны» (1954) – с художником в военной форме перед пустым холстом – выделялось на общем эстетическом фоне тех лет своим жёстким реализмом. Завоевал широкую известность в конце 1950–1960-х годов, прежде всего триптихом «Коммунисты» (1957–1960) и серией «Опаленные огнем войны» (1962–1967), – картинами, полными трагического пафоса, усиленного характерным землистым колоритом и резкими «кинематографическими» ракурсами композиций. Г.М. Коржев стал одним из признанных лидеров «сурового стиля». В 60 – 70-е гг. прошедшая война продолжает волновать как людей старшего поколения, так и молодёжь, тех, кто не принимал в ней участие, а в иных случаях ещё тогда и не родился. Но знаменательно то, что и те и другие изображают войну прежде всего как величайшую трагедию человечества. В 1966 – 1968 гг. В Попков создаёт триптих «Ой, как всех мужей побрали на войну» («Воспоминание. Вдовы», «Одна», «Северная песня»), который стал живописным памятником всем вдовам, старым и молодым, не дождавшимся прихода своих мужей с полей сражения.

  • Тема войны в послевоенном кинематографе.

Советское кино долгое время развивалось под эгидой военной темы. Ее трактовка менялась вместе со сменой политического климата в стране и поколений самих кинематографистов. Режиссеры старшего поколения раскрывали тему войны чаще всего в жанре героико-биографического фильма, который соединял в себе приключенческий сюжет с чертами психологической драмы, мелодрамы и агитплаката. Другую (вторую) волну фильмов про войну создали «дети войны». Их трактовка темы была иной – лирико-романтической, светло-ностальгической. Поколение «шестидесятников», выпускников института кинематографии в Москве, сразу же после короткометражных дебютов создало свои лучшие фильмы, проникнутые особыми воспоминаниями про военное детство. Кино послевоенного времени, особенно кино «шестидесятников» воспитывало молодое поколение, пробуждало гордость за победу советского народа в Великой Отечественной войне. Всенародной была любовь к Алеше Скворцову («Баллада про солдата»), Андрею Соколову («Судьба человека»), Ивану и Джулии («Альпийская баллада»). В кино 80-х были было экранизировано много произведений военной прозы; например, фильм Э.Климова «Иди и смотри» был создан по произведению А. Адамовича, «Знак беды» М. Пташука - по повести В. Быкова. Идут годы, а старые черно-белые фильмы о Великой Отечественной войне продолжают волновать сердца людей. Фильм Михаила Калатозова «Летят журавли» никого не может оставить равнодушным. С первых кадров пронизанный болью и ожиданием войны фильм Калатозова будоражит память людей, прошедших войну, и тревожит сердца тех, кто знает о войне из книг и кино. Картина Сергея Бондарчука по мотивам повести Михаила Шолохова «Судьба человека» - черно-белый фильм 1959 года, сделанный в годы переосмысления прошлого, развенчания культа личности и альтернативного, внутреннего взгляда на события прошлого. Это была история человека, которого война лишила надежд на будущее, забрав жену, дочерей и сына (погибшего за день до объявления мира). Кинолента «А зори здесь тихие» была снята в 1972 году режиссером Станиславом Ростоцким, прошедшим войну, в память о медсестре, которая вынесла его некогда из зоны боевых действий. «Все, кто отличает ноту «До» от ноты «Фа» – за мной!» - фраза из фильма Леонида Быкова «В бой идут одни старики» о «музыкальной эскадрилье». Старые фильмы о войне любимы народом, заставляют думать, размышлять о прошлом и ценить настоящее.

  • Тема памяти в музыкальном (песенном) творчестве.

Война закончилась, но тематика Великой Отечественной войны нашла вдохновенное и всестороннее воплощение в песнях советских композиторов о героических подвигах своих старших братьев и отцов. Тема войны, героического подвига людей воевавших и работающих в тылу, к которой обращаются композиторы в связи с юбилейными датами, неизменно вдохновляет их на создание прекрасных произведений (песни «День Победы» Д. Тухманова, «Обращение» А. Петрова, песни к телефильму «Семнадцать мгновений весны» М.Таривердиева). Всенародной любовью пользуются песни Окуджавы о войне. Некоторые из них напоминают по форме и звучанию фронтовой фольклор военной поры, например песня «отдельного десантного батальона» («Мы за ценой не постоим») к кинофильму «Белорусский вокзал» (1971) или «Бери шинель, пошли домой» из кинофильма «От зари до зари» (1975). Окуджава пишет: «Мы все войны шальные дети: и генерал и рядовой», но свои стихи и песни о войне он посвящает прежде всего ее рядовым участникам, незаметным и негероическим внешне, но сохранившим доброту, милосердие, любовь. Поэт ценит в их сердцах «скрытую теплоту патриотизма». К мальчикам и девочкам, «повзрослевшим до поры», обращает поэт свою просьбу-призыв: «До свидания, мальчики! Мальчики. Постарайтесь вернуться назад!» Свой лирический дар сам поэт связывает с чудесным спасением на войне и предназначением судьбы спеть за тех, кто погиб:

           Судьба ли меня защитила, собою укрыв от огня? 
           Какая-то тайная сила всю жизнь охраняла меня. 
           И так все сошлось, дорогая. 
           Наверно, я там не сгорел, 
           Чтоб выкрикнуть здесь, догорая, 
           Про  то, что другой не успел.

Лирический герой Окуджавы постоянно путешествует в памяти, живя «посередине между войной и тишиной». Война вошла в лирическую ткань и образность поэзии Окуджавы. С темой войны связан и «надежды маленький оркестрик под управлением любви», и образы «трех сестер милосердных - Веры, Надежды, Любви».

3. Заключение. В духовном противостоянии с фашистскими агрессорами искусство сыграло особую роль. Произведения изобразительного, музыкального искусства, литературы и кинематографа, созданные в духе лучших культурных традиций страны, помогали миллионам людей осознать свое место в общем строю. Патриотическое начало доминировало в произведениях тех лет. Память народная неистребима, она хранит самые трагические и в то же время славные страницы истории страны. Художники, писатели, прошедшие через горнило войны, пытались донести страшную правду тех лет до людей, не знавших войны. Молодое поколение нужно воспитывать на героических примерах соотечественников. Именно искусство располагает мощными средствами воздействия на людей, ведь оно затрагивает прежде всего чувственную сферу. И в следующие десятилетия россияне должны руководствоваться строчками Роберта Рождественского: НИКТО НЕ ЗАБЫТ, НИЧТО НЕ ЗАБЫТО. Только тогда страна имеет право называться великой, если люди, проживающие на её территории, помнят и чтят свою историю.


1. Ильина Т.В. История искусств. Русское и советское искусство. – М., 1989. 2. История русской советской поэзии: В 2-х т. Л.,1983-1984. 3. Лейдерман Н.Л., Липовецкий М.Н. Современная русская литература: в 3-х кн. – М., 2001. 4. Русские писатели. ХХ век: библиографический словарь: в 2 т.–М.,1998. 5. Современная русская советская литература: В 2 ч. Ч. 2. Литературный процесс 50-80-х годов. М., 1987. 6. А.А. Борисова, доцент кафедры педагогики и психологии начального обучения, кандидат психологических наук. Песня как одно из средств формирования личности. http://mixzona.ru/referat/referat/76227/ 7. А.Глущенко. 10 главных фильмов о Великой Отечественной. http://www.tv.net.ua/?newsid=5120 8. Военная тема в советском кино. http://www.atele16.com.ua/kino30/ 9. Проза о Великой Отечественной войне. http://otvoyna.ru/proza.htm